VIDEOSCRITTURA
●MUSICALE

● PRESENTAZIONE
Il software Finale

Con l’avvento della tecnologia e il suo inesorabile sviluppo, diventa importante riuscire a imparare e gestire le nuove conoscenze che il mondo odierno ci mette a disposizione. Nel campo musicale i software per la notazione musicale che semplificano il lavoro di videoscrittura e gestione delle partiture, dalle più semplici alle grandi partiture d’orchestra. Fra questi, “Finale” è considerato da anni il punto di riferimento nel panorama dei programmi di notazione. “Finale” è giunto ormai alla versione n. 27 ed è universalmente considerato come lo standard tra i software di notazione e stampa musicale. Nessun altro programma per la notazione ha una così grande flessibilità. Ogni problematica relativa alla notazione musicale può essere risolta in diversi modi, basta scegliere quello che più soddisfa.

● OBIETTIVO

Scopo del corso è ottenere una conoscenza quanto più approfondita del software di videoscrittura “Finale” e sviluppare un’autonomia di gestione del programma e una ferma strategia di problem solving.

● DOCENTE

Emanuele
Sutera

Docente certificato Finale ® MakeMusic / MidiMusi

● STRUTTURA

LEZIONI●

Il corso è diviso in due livelli: base e avanzato. Alle lezioni frontali, in cui verranno impartite delle nozioni teoriche, si alterneranno delle esercitazioni durante le quali verrà data priorità̀ alla verifica delle competenze appena apprese e ad eventuali ostacoli riscontrati dai partecipanti.

Sia il corso base che quello avanzato prevedono 20 ore di lezione dedicate sia agli aspetti teorici - in base agli argomenti trattati nel programma - sia al consolidamento delle conoscenze acquisite tramite prove ed esercitazioni sottoposte dal docente.

Durata:
n.20 ore di lezione

PROGRAMMA●

  • Introduzione alla videoscrittura;
  • Sviluppo storico-tecnologico della videoscrittura musicale;
  • Creazione guidata o manuale di uno spartito;
  • Inserimento delle note e delle pause;
  • Inserimento semplice;
  • Inserimento rapido;
  • Creazione di più voci nello stesso pentagramma: i layer;
  • Creazione delle parti staccate;
  • Gestione partitura;
  • Visualizzazione lineare / studio;
  • Il Playback;
  • Stampa della partitura e delle parti staccate;
  • Aggiungere più pentagrammi;
  • Creare accollature;
  • Esercitazione di metà corso;
  • Impostare le chiavi e le tonalità;

  • Aggiungere e modificare le indicazioni di tempo;

  • Strumento espressione;

  • Strumento articolazioni (le dinamiche, le legature di frase e di valore, i simboli musicali ricorrenti);

  • Strumento forme intelligenti;

  • Il font musicale (la scelta del font musicale corretto a seconda dell’epoca storica dell’opera da trascrivere);

  • Inserimento di un testo;

  • Esportazione del testo;

  • Creazione degli ossia;

  • Editing del pentagramma;

  • Creazione di una partitura per percussioni determinate o indeterminate;

  • Gli strumenti traspositori;

  • Le intavolature;

  • Inserimento degli accordi;

  • L’orchestrazione virtuale (le librerie audio, i virtual instruments);

  • L’interazione dei software notazionali con gli altri software di tecnologie musicali;

  • L’esportazione e la condivisione dei lavori tra docenti (cloud, XML, Epub 3, midi, audio, pdf);

  • La videoscrittura e l’ear training;

  • La videoscrittura e l’apprendimento della teoria musicale;

  • Creazione di forme e simboli personalizzati;

  • Impaginazione della partitura;

  • Creazione delle parti staccate;

  • Creazione delle voltate di pagina intelligenti;

  • Come nascondere pentagrammi vuoti;

  • I righelli;

  • Esercitazione di metà corso;

  • Lo Human Playback (suoni Garritan, VST di terze parti, click);

  • Visualizzazione studio;
  • Creazione di partiture di grande organico;

  • Stampa della partitura e delle parti staccate;

  • La scansione (utilizzando software esterni);

  • Strumenti speciali e i plug-in;

  • Modificare note, pause, dimensioni, simboli;

  • Spostare e tagliare in partitura;

  • Finale e le DAW;

  • Gli effetti;

  • Il protocollo Rewire;

  • Finale e la compatibilità con altri software di notazione musicale;

  • Finale e la didattica con schede di lavoro;

  • Software di notazione musicale a confronto (open source, con funzioni touch, notazione per l’editoria);

  • Introduzione alla videoscrittura nell’editoria, nella didattica e nel teatro; il ruolo del copista;

  • Esercitazione di fine corso.

Quando si svolgerà il workshop?

Le lezioni si svolgeranno il sabato mattina

● REQUISITI

Nessuno. Ogni partecipante al corso dovrà avere con sé il proprio computer portatile munito del software di notazione “Finale” (versione di prova o con licenza).

ISCRIZIONE●

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